Результаты летних кассовых сборов показывают, что кинобизнес цикличен
Примечание редактора: Дейд Хейс и Джонатан Бинг — соавторы книги «Открой широко: как кассовые сборы Голливуда стали национальной одержимостью». Хейс — бизнес-редактор Deadline, а Бинг — директор по связям с общественностью Vice Media Group.
Чем больше что-то меняется, тем больше голливудские студии остаются прежними. По крайней мере, это один из удивительных уроков фильмов «Барбенхаймер», «Звуки свободы», «Индиана Джонс 5», «Миссия невыполнима 7», «Форсаж 10» и других высокобюджетных летних кассовых проектов, пытающихся помочь кинобизнесу добиться исторического успеха. Вернись.
Двадцать лет назад мы написали книгу Open Wide о битве в мультиплексе в выходные 4 июля 2003 года за сердца, умы и доллары американской публики. В некотором смысле ничего не изменилось. В ходе июльских выходных два десятилетия назад розовый цвет противостоял черному, а блестящая самореализованная блондинка-героиня противостояла мрачному аватару термоядерной войны. Однако это были не Марго Робби и Барби против Киллиана Мерфи и Оппенгеймера. Это была Риз Уизерспун в роли Элль Вудс в фильме «Блондинка в законе 2» против Арнольда Шварценеггера в его последнем появлении в роли Терминатора перед тем, как стать губернатором Калифорнии.
«Терминатор-3» в те выходные стал лидером кассовых сборов. Но, как и в этом году, летом 2003 года преобладали сиквелы: «Расхитительница гробниц 2», «Ангелы Чарли 2», «Дети шпионов 3», «Тупой и ещё тупее», «Форсаж 2» и «Матрица: Революция». Большинство из них не вызвали восторга у публики, что заставило обозревателей средств массовой информации (включая нас самих) заламывать руки, утверждая, что театральный кинобизнес находится в резком упадке. Голливуд катился по неустойчивому пути, утверждалось, что растущие маркетинговые расходы не смогли компенсировать недостаток оригинальных идей, а погоня за все более и более масштабными премьерными выходными оставляла в мультиплексе мало места для любого фильма, основанного на старомодных словах. изо рта, чтобы найти аудиторию.
Сегодня претензии к кинобизнесу примерно такие же. «Голливуд никогда не отличался переоценкой интеллекта аудитории, — написал недавно Инку Канг в журнале New Yorker, — но трудно не задаться вопросом, как можно прививать любовь к кино детям — то есть будущим кинозрителям — когда самые яркие фильмы из предлагаемых — это явно ведра отрыжки».
Подводя итоги последнего летнего киносезона, трудно не почувствовать сильное чувство дежавю. Этим летом эксперты в сфере развлечений снова ломают голову над огромным, неожиданным хитом Sound of Freedom, выпущенным не крупными студиями, а крошечной Angel Studios. Фильм появился в кинотеатрах с новым маркетинговым ходом: в видеоролике, который воспроизводится поверх титров, звезда Джим Кавезил умоляет кинозрителей «заплатить вперед», купив несколько билетов, чтобы другие люди могли его увидеть. «У нас нет больших студийных денег для продвижения этого фильма, — говорит он, — но у нас есть вы».
Но подождите, разве мы не видели этот фильм – также с Джимом Кавезиелом в главной роли – раньше? Почти 20 лет назад появились «Страсти Христовы» с их нетрадиционным планом распространения за пределами основной системы и горячими последователями среди консервативной и религиозной аудитории в самом сердце Америки. А задолго до этого был «Билли Джек» – самый кассовый хит 1973 года – история линчевателя о надирающем задницу Зеленом берете, пытающемся защитить детей в сельской школе, и нетрадиционной стратегии выпуска (его продюсер, режиссер и звезда Том Лафлин подал в суд на Warner Bros, чтобы вернуть фильм и «заполонить» его в сотнях кинотеатров, подкрепив его шквалом телевизионной рекламы – на тот момент новаторская идея, проложившая путь к сегодняшним маркетинговым планам по насыщению.
Кинобизнес цикличен — больше, чем людям часто хочется признавать. При написании статьи «Открой широко» мы обнаружили, что самыми ранними летними блокбастерами были не «Челюсти» и «Звездные войны», как это принято считать, а фильмы категории B 1950-х годов, которые передали дух раннего атомного века в виде излучающих монстров в таких фильмах, как «Они!». и «Чудовище из 20 000 глубин», проносящиеся по городам на тысячах автоэкранов и киноэкранов категории B по всей стране. Студии сегодня часто критикуют за творческое банкротство и стратегию выпуска фильмов по принципу «бери деньги и беги», направленную на получение самых больших и быстрых кассовых сборов до того, как кто-нибудь поймет, что они продают товар. Но эта стратегия стара, как сам шоу-бизнес. Как однажды сказал Джозеф Э. Левин, продюсер фильмов 1958 года «Геркулес», «Выпускник» и «Продюсеры»: «Вы можете постоянно обманывать американскую публику, если маркетинг правильный и бюджет достаточно велик».