Голливуд все глубже погружается в игрушечный ящик
Реклама
Рекламируйте с нами
Слово «игрушечный» было придумано в 1977 году. Что касается того, подходит ли фильм для создания игрушечных товаров, этот термин, как сообщается, был изобретен исполнительным директором Kenner Бернардом Лумисом в разговоре со Стивеном Спилбергом о «Близких контактах третьего рода», который По мнению Лумиса, это звучало хорошо, но не игрушечно.
Прочтите эту статью бесплатно:
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь »
Чтобы продолжить чтение, пожалуйста, подпишитесь:
4,75 доллара США в неделю*
*Счет в размере 19 долларов США плюс НДС каждые четыре недели. Отменить в любое время.
Мнение
Слово «игрушечный» было придумано в 1977 году. Что касается того, подходит ли фильм для создания игрушечных товаров, этот термин, как сообщается, был изобретен исполнительным директором Kenner Бернардом Лумисом в разговоре со Стивеном Спилбергом о «Близких контактах третьего рода», который По мнению Лумиса, это звучало хорошо, но не игрушечно.
Лумис был прав насчет «Близких контактов». Что бы вы могли продать из этого меланхоличного научно-фантастического фильма — фигурку «Исчезающего отца»?
Но Парк Юрского периода? Ху-бой.
Поскольку капитализм склонен пожирать собственный хвост, некоторые сейчас думают не только о том, является ли фильм игрушечным. Их интересует, являются ли некоторые игрушки кинематографическими.
«Барби», блокбастер-фэнтезийная комедия, основанная на культовой кукле Mattel, провела просто потрясающие выходные, собрав более 347 миллионов долларов по всему миру, а затем побила рекорды кассовых сборов по понедельникам, обогнав «Темного рыцаря» Кристофера Нолана. Фильм, снятый Гретой Гервиг, также собрал лучшие вступительные номера среди женщин-режиссеров.
Это будет радостная новость для студий, которые в настоящее время заключили производственные соглашения с Mattel и Hasbro по превращению кукол, фигурок, игрушечных машинок и настольных игр в фильмы.
В этом межкорпоративном сотрудничестве студии рассчитывают на узнаваемость бренда — или на то, что сейчас иногда называют «предварительной осведомленностью». (Последний термин имеет слегка антиутопическую атмосферу, как будто что-то колонизировало ваш разум без вашего ведома, и для этого может быть веская причина.)
Зрители могут утверждать, что им нужна оригинальность, но знакомство, похоже, является тем, что делает деньги в мультиплексе в эти нестабильные времена. Поскольку ранее существовавшая интеллектуальная собственность стала фиксацией отрасли, производители ищут бренды, которые имеют глубокие связи с коллективным сознанием, и игрушки отвечают всем требованиям.
Кино раньше затрагивало детство с «Солдатом Джо», «Трансформерами» и «Мой маленький пони».
В настоящее время Джей Джей Абрамс что-то делает с Hot Wheels. Полли Покет в настоящее время ведет переговоры с Леной Данэм. Скоро выйдет фильм «Rock 'Em Sock 'Em Robots» с Вином Дизелем, который вполне имеет смысл.
Некоторые IP-проекты транслируют странное поколение X и ностальгию по миллениалам. Несколько малоизвестный игрушечный астронавт майор Мэтт Мейсон, который жил на Луне и воплощал космические мечты 60-х и 70-х годов, будет экранизирован писателем Майклом Шейбоном, фанатом детства. Боглины, странные мясистые ручные марионетки 1980-х годов, вдохновленные Гремлинами и Гули, ждут кинематографического возвращения.
Некоторые проекты, основанные на игрушках, звучат просто странно. В разработке находится комедия ужасов по мотивам «Волшебного шара-восьмерки». Будут ли результаты «Признаки указывают на да» или «Перспективы не так хороши?»
Есть проект, вдохновленный View-master, который, как можно подозревать, был бы хорош только в том случае, если бы продюсерам удалось каким-то образом поймать Уэса Андерсона, который всегда питал интерес к загадочным аудиовизуальным технологиям.
Есть что-то, что позиционируется как «фильм Барни для взрослых», в котором в настоящее время главную роль должен сыграть Дэниел Калуя («Прочь»). Начиная с этого поющего фиолетового динозавра — персонажа детского телешоу, превратившегося в игрушку, а теперь снова повернутого к экрану — сценарий направлен на сюрреалистическое исследование в стиле Чарли Кауфмана тоски тридцатилетних.
Есть даже фильм по мотивам Уно. Теперь я признаю, что игры Уно в нашем доме могут быть довольно драматичными - так много предательств, так много проигравших, так много неудач в последнюю минуту. Но все же это карты. Трудно понять, как это отражается в повествовании.